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5 façons de monétiser vos anciens modèles
Après quelques années en tant que concepteur freelance, vous allez accumuler une collection de travail que vous avez fait pour les clients, et idéalement, pour vous aussi. Si vous avez un tas de vieux modèles, il semble que ce soit un gâchis de les laisser s'asseoir sur votre disque dur, ne rien faire.
Il y a de fortes chances que vous puissiez gagner un peu d'argent de ces designs. Et il n'y a aucune raison pour laquelle tu ne devrais pas. Jetons un coup d'oeil à 5 conseils sur la façon dont vous pouvez faire exactement cela.
1. Assurez-vous que vous avez les droits à votre travail
Tout d'abord, vous devez vous assurer que vous avez l'autorisation légale de reproduire le travail du client ancien . Si vous ne le faites pas, obtenez-le ou ignorez ce projet en particulier. Même si vous possédez certains droits de reproduction, cela ne signifie pas nécessairement que vous avez le droit de réutiliser ou même de modifier votre propre travail.
Si quelqu'un a acheté les droits exclusifs de reproduire l'œuvre, alors vous n'êtes pas autorisé à faire quoi que ce soit (cependant, j'espère que vous avez payé beaucoup d'argent pour ces droits). C'est là qu'un bon contrat est utile . Vous voulez toujours savoir exactement quels droits vous confiez à votre client et lesquels vous feriez mieux de conserver.
Moins vous avez de droits à donner, mieux c'est . Des droits de reproduction non exclusifs devraient suffire pour la majorité des projets clients, sauf s'il s'agit d'un logo ou de quelque chose de spécifique à la marque de l'entreprise.
2. Vente d'impressions
C'est le plan d'action le plus évident. Beaucoup de gens aiment acheter des impressions de dessins qu'ils aiment décorer leurs maisons et leurs bureaux. Si vous avez un style qui attire l'attention et que vos pièces auront l'air bien encadrées et accrochées à un mur, alors vendre des tirages de votre travail est la voie à suivre.
Bien sûr, l'impression sur papier n'est qu'une façon de vendre des tirages. Il existe de nombreux sites Web qui imprimeront votre conception sur presque n'importe quel type de marchandise, ainsi que gérer la production et l'expédition pour vous, que vous souhaitiez imprimer sur une feuille d'autocollants, un t-shirt, une tasse de café ou un jeter un oreiller.
3. Licence
C'est potentiellement l'option la plus lucrative, et - allez comprendre - c'est aussi le plus difficile à faire avec succès. L'idée de base de l'octroi de licences est la suivante: vous trouvez une entreprise qui fabrique déjà des produits sur lesquels vos conceptions semblent bonnes, et les convainc de reproduire vos conceptions sur ces produits.
En échange, vous recevez un pourcentage des redevances, de l' ordre de 8 à 10%. Avec la licence, vous gagnez de l'argent à chaque fois que votre licencié vend un produit avec votre design dessus. En outre, vous n'avez pas à faire face aux tracas de la fabrication ou de l'accomplissement. Le titulaire de permis gère tout cela pour vous.
Afin de gagner de l'argent réel grâce à l'octroi de licences, vous ou votre licencié devrez avoir une sorte de reconnaissance de la marque . Si vous êtes tous les deux relativement inconnus, vous allez avoir du mal à faire suffisamment de ventes pour couvrir les coûts de production. Votre titulaire de licence peut décider que cela ne vaut pas le temps et l'argent d'autoriser vos conceptions, et vous serez abandonné.
Pour éviter cela, vous devez faire votre part pour aider à commercialiser vos conceptions sur votre propre plate-forme . Le plus de buzz que vous pouvez créer autour de vos créations, les gens les plus excités seront de les acheter.
4. Afficher dans les galeries
Maintenant, vous pensez peut-être "attendez une seconde, je ne suis pas un peintre d'art qui montre son travail dans les galeries. Je suis un concepteur, sacrément. "Mais laissez-moi vous expliquer. Même si vous n'êtes pas un artiste, certaines de vos créations les plus artistiques ou conceptuelles peuvent toujours attirer les acheteurs de galeries .
Vous ne savez jamais ce que les collectionneurs seront prêts à payer. Et qui sait - vous pouvez vous trouver plus en demande pour vos pièces "d'art" que vous étiez pour vos services de conception. Pas un mauvais concert, vraiment.
Magasinez pour les endroits les plus appropriés pour montrer votre travail. La chose que vous devez savoir sur la plupart des galeries, c'est qu'elles gardent environ 50% de tous les profits gagnés par la vente d'une œuvre. Cela signifie que si votre pièce se vend 1000 $, vous ne garderez que 500 $.
Mais en échange, vous avez à dire que votre travail a été montré dans des galeries et est détenu par des collectionneurs d'art. Cela peut sembler frivole, mais croyez-moi, cela peut donner beaucoup de légitimité et de valeur à votre marque personnelle.
5. Ne pas oublier de se vendre
Que vous vendiez des tirages, des licences ou des expositions dans des galeries, il est très difficile de faire des ventes sans vous faire connaître. Donc, ne pas oublier le marketing et la construction d'un public pour votre travail . Envisagez de créer un blog ou d'utiliser les médias sociaux pour rejoindre les personnes susceptibles d'être intéressées par l'achat.
Cultiver une présence en ligne que les gens peuvent voir et apprécier - laissez-les apprendre à connaître le concepteur derrière le rideau, pour ainsi dire.
De quelles autres façons pouvez-vous tirer profit de votre travail de conception? Avez-vous essayé l'une des méthodes ci-dessus, et si oui, comment cela a-t-il fonctionné pour vous? Partagez vos idées dans les commentaires.
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